上世纪60年代初，有首广为传唱的情歌叫「The girl from ipanema」,据说当时的词曲作者vinicius de moraes和antonio carlos jobim在创作这首歌的时候整天混迹酒吧，对年轻少女的曼妙身姿和一颦一笑充满向往。他们陶醉于美色和酒精所带来的音乐灵感里。 歌词大意是这样的： 高挑、古铜色肌肤、年轻又可爱 这个来自伊帕内玛的女孩轻轻走过 每一个人都不禁赞叹 她的步调如同桑巴 轻盈又妩媚 当她经过时 每一个人都为之倾倒 但我总是沮丧的注视着 我该如何向她表白我的爱意 噢，是的，我会喜悦的献上我的真心 可是每天她只是走向海边 直视前方却不曾看我 噢，这个来自伊帕内玛的女孩她轻轻走过 而她走过时 却并没有看见我报以微笑的脸

我庄，是我的故乡，是每一个后现代农村的呼唤。 呼唤传统的质朴，呼唤简单的真实，更呼唤土地的自由。 从未脱离对农业社会的书写，从未疏远对人情世代的观照，林生祥这回唱的是每一个农村的真实情状。远望优美的田园，人气最高的是便利超商；读书不再为了学问，追寻的是利禄；老式菜园生养的人口，是渡海而来的新移民；仙人所在的庄头，唯留真实与现实。 所以老搭档锺永丰说，我庄同时存在着真实人生与化外仙人。仙人们忠于自我，「若我们对另类世界的想像与渴望尚未陨没，终会明瞭：他们有我们永远到不了的孤独与自由。」 于是，林生祥以更温柔的姿势吟唱。录音现场裡，生祥的六弦月琴与大竹研的空心吉他、早川彻的贝斯、吴政君的打击，在即兴创作的愉悦中构筑了我庄的生动场景。一幕幕精彩的音乐布幔升起，我们听见了更加温润的歌声、更加圆熟的乐团默契，以及更加自由的创作语彙。 从交工乐队时期的《我等就来唱山歌》、《菊花夜行军》，生祥与瓦窑坑时期的《临暗》，到生祥与乐团时期的《种树》、《野生》、《大地书房》，2013年的《我庄》，更回归了生活的真实。

文/日落酒馆 "Between the rain-swept streets of Paris and the swirling sands of the Sahara, there lies a voice that is neither and both of these music-soaked places. Musician Daby Touré, son of the African desert and child of a Parisian musical upbringing, has created new boundaries and categories that go beyond territory, ethnicity or birthright. He is simply, Daby." 亚马逊上的这段关于Daby Touré的介绍写的真好：在细雨扑巴黎和飞砂随风转的撒哈拉之间，有一个声音，与这两个被音乐浸润的地方，既不同却又都相关。音乐人Daby Touré，既是非洲沙漠之子、也是巴黎音乐培养出来的孩子，他创造出（音乐）新的边界，以及超越了国界、种族和天赋之才的音乐类别。他是简单的，Daby。 柔和的嗓音配上绕梁三日的美妙旋律，出色的假声之外更有超强大的爆发力，Daby Touré 绝对是当今世界音乐领域神一般的存在，超越了国界、种族和天赋之才。他是世界的，Daby。

“Allah, Mohammed, Char, Yaar选自Nusrat Fateh Ali Khan 1988年的专辑『Shahen-Shah』（最闪亮的星），是他音乐生涯早期传统卡瓦利风格。这首歌也被用作电影《天生杀人狂》的配乐。”

她是一个备受争议的人，在她的祖国图瓦，她甚至受到很多人的攻击。作为一个音乐家，她是特立独行的，怪异的，先锋的，但是她的音乐中始终能分辨出她对家乡的土地和人民的爱。她的欢乐，悲伤，愤怒，激情，都完完全全地在她的音乐中，她的灵魂完全赤裸在她的音乐里。正如她的歌中所说："就象我手上的掌纹，就象我灵魂的镜子，我的灵魂-图瓦，在我痛苦的记忆里，是我的人民的苦难历史。我的骄傲，我的悲伤，轻声诉说，我的摇篮曲-图瓦。" 她每张专辑都试图破格，把别具一格的演唱结合西方前卫爵士、即兴音乐、各地传统乐以致电子乐，加上诗化歌词，Sainkho成功塑造出一种特别强调声音技巧表现、而兼具许多不同国家传统的世界音乐。