【理查德.施特劳斯：蒂尔的恶作剧、死与净化 / 勃拉姆斯：匈牙利舞曲 / 德沃夏克：斯拉夫舞曲】 Chapt 5, P220 长寿且多产的理查德·施特劳斯和勋伯格一样接受了勃拉姆斯与瓦格纳的洗礼。他技巧绝佳，几乎没有不能描写的事物，也娴熟声乐，可说是最后一位艺术歌曲巨擘。施特劳斯先在交响诗上获得杰出成就，后又创造出诸多伟大歌剧，题材之广之奇令人叹为观止，笔法上亦能用极其复杂的和声玩弄调性的解离。在勋伯格正式走入无调性的那一年，他也写出刺耳音响层出不穷，甚至具有无调性段落的歌剧《伊莱克特拉》。

【约翰·施特劳斯：蝙蝠】 轻歌剧《蝙蝠》是约翰·施特劳斯写过的轻歌剧中最为著名的一部，也是约翰·施特劳斯的代表作之一，作品具有极高的艺术性。一百多年来，《蝙蝠》以其不凡的艺术造诣堂而皇之地进入了大歌剧院，并一直成为许多国家一流歌剧院的保留剧目。在维也纳歌剧院每年的圣诞节前， 都要演出一场真正的“维也纳歌剧”－－约翰·施特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》。《蝙蝠》的剧情引人入胜，其演出方式富丽堂皇，演出特点幽默诙谐。《蝙蝠》序曲更是家喻户晓，从它一问世起就成为极受欢迎的经典之作，是音乐会上不可缺少的演奏曲目。

【威尔第：茶花女选段之饮酒歌】 作于1853年。为所作的歌剧《茶花女》中第一幕唱段。当时男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答。第二段结尾处两人的对唱表达了他们互相爱慕之情，最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛。这首单二部曲式的分节歌以轻快的舞曲节奏、明亮的大高色彩及六度大跳的旋律动机贯穿全曲，表现了主人公对真诚爱情的渴望和赞美，充满青春的活力。同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。

【莫扎特: 魔笛 第14号夜后咏叹调 (奥地利传统歌剧)】 《魔笛》是一部深具哲理意味的德国民族叙事歌剧，上演于1791年，作者于同年逝世。在这部歌剧中，莫扎特运用通俗易懂和引人入胜的神话剧的形式，体现了他的“乌托邦”的理想，即智慧终将战胜愚昧，光明终将战胜黑暗，善良终将战胜邪恶。

【威尔第：弄臣】 《弄臣》是G.威尔第创作的歌剧。3幕。剧本由M.皮亚维根据V.维克多·雨果的讽刺戏剧《国王寻欢作乐》改编。作于1850~1851年，1851年首演于威尼斯，1853年在伦敦，1855年在纽约演出。主人公里戈莱托貌丑背驼，在宫廷里当一名弄臣。年轻貌美的曼图亚公爵专以玩弄女性为乐，而里戈莱托常为公爵出谋，帮他干勾引朝臣妻女的勾当，引起人们的愤恨，大家定计对他进行报复，让他不自觉地参加诱拐自己心爱女儿吉尔达。里戈莱托发现自己竟将女儿交给公爵后，决定雇刺客杀死他。当他从刺客手中接过装有尸体的口袋，以为大功已成时，忽闻公爵高歌之声，急忙打开口袋，发现里面装的是奄奄一息的女儿，这使他痛苦万分。原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。作曲家注重加强歌剧的戏剧成分，用音乐手法将剧中人物内心的感情变化和人物性格表现得极为深刻。

【莫扎特：费加罗婚礼-你们可知道什么是爱情】 你们可知道，什么是爱情？你们可理解我的心情？你们可理解我的心情？我想把一切讲给你们听，新奇的感觉我也说不清。只感到心中翻腾不定；我有时兴奋，有时消沉，我心中充满火样热情，瞬间又感到寒冷如冰。幸福在远方向我召唤，转眼间它又无踪无影，不知道为什么终日叹息，一天天一夜夜不得安宁；不知道为什么胆战心惊，但我却情愿受此苦刑。你们可知道，什么是爱情？ 你们可理解我的心情？你们可理解我的心情？你们可理解我的心情？

【普契尼：托斯卡】 G.普契尼创作的歌剧。3幕。作于1900年，同年在罗马首演。剧本由贾可萨和伊利卡根据萨尔多的戏剧改编。在这部歌剧中，普契尼注意音乐的感情渲染和戏剧性效果，全剧始终强调声乐的重要性，有许多精彩唱段。例如第二幕托斯卡的咏叹调，为了艺术，为了爱情。第三幕卡瓦拉多西的咏叹调，星光灿烂。剧中人物性格的刻画很深刻，有很强的艺术感染力。

【普契尼: 《贾尼·斯基基》 - 哦, 亲爱的爸爸】 《贾尼·斯基基》另亦可译作《强尼·史基基》为普契尼所作的单幕意大利文歌剧，剧本由佛昌诺(Giovacchino Forzano)所写，其故事是根据但丁的神曲改编。此为普契尼所作的三合一歌剧(Il trittico)的最后一出，于1918年12月14日在纽约大都会歌剧院（The Metropolitan Opera, New York）首演。歌剧中最著名的片段为女高音的咏叹调“我亲爱的爸爸”(O mio babbino caro)，在电影中与其他作品曾多次出现。

【理查德·施特劳斯：玫瑰骑士】 理查德·施特劳斯(Richard Strauss 1864-1949) 是近代德国杰出的作曲家及指挥家。他于1864年生于慕尼黑,其父是宫廷乐队的圆号手,五岁开始作曲，十岁前就写了《节日进行曲》和《木管小夜曲》。后入慕尼黑大学学习，中途辍学，去曼宁根乐队担任著名指挥家比罗的副指挥，后任正指挥。在乐队里，他受第二小提琴手、音乐哲学家里特的影响，要求“以李斯特、柏辽兹及瓦格纳的作品为榜样来表达音乐”。从此，专注于交响诗的写作，作有《唐璜》、《堂·吉诃德》、《死与变形》、《英雄生涯》以及《家庭交响曲》等九部交响诗及其他管弦乐曲。1900年后专心于歌剧创作，写了《莎乐美》、《埃列克特拉》、《玫瑰骑士》等十四部歌剧。他的创作以色彩艳丽、形象生动、手法新颖而著称。他还是世界上最卓越的歌剧和交响乐指挥之一，先后担任过慕尼黑歌剧院、柏林爱乐乐团、柏林皇家歌剧院、维也纳歌剧院等著名音乐团体的指挥，并且是瓦格纳作品的权威注释者。

【多尼采蒂: 《爱的甘醇》第二幕 - 一滴美妙的泪】 《爱之甘醇》是十九世纪意大利著名歌剧作曲家盖塔诺·多尼采蒂的经典作品，1832年5月12日于米兰首演，得到了门德尔松的褒扬。从故事与人物结构看，《爱之甘醇》与后来的《卡门》在故事上有异曲同工之妙，都是讲述老实的小伙子爱上一个姑娘，而姑娘却爱上军官或斗牛士的故事。该剧作为轻喜剧，情节幽默，节奏明快，同时也是美声歌剧的代表，剧中的咏叹调《偷洒一滴泪》非常有名。2010年国家大剧院曾编排演出此剧。