看在这试听量。脾气的十足，2分30半后有个缓冲，或许出现了SOS的字眼，当然超级适合堕落的时候收听。好吧，明天开始循环他。只是希望能够与众不同，在台上能够有更多的表演变化

干净利索，顶级摇滚乐的享受，多听几遍会习惯摇滚清晰和美好的一面。明亮的伴奏，每个节奏点贴切着每个音符。兴许午后听上一曲能温柔那冷涩的心。

一只会给人带来快乐音符的乐队。听着歌下意识的摸了下耳机，一阵阵的颤动，有坏掉的趋势了。至于这歌，婉转跌宕，很吊人胃口。让我想到Jason Chen的Stereo Hearts，调子有点像。

从一支标准的地下乐队到后来有机会与Timbaland这样大师级的人物合作甚至被点名看好，不得不说是一种幸运，而他们的Myspace也从2006开始始终保持着超高的点击率，这也彻底改变了乐队的环境，星路变的平坦，成为了Billboard的热门选择。

I can't give you back what's been hurt对你的伤害我永无法补偿 Heartaches come and go and all that's left are the words心痛来了又走，只留下说过的言语

受到Ultravox乐队结构和音乐风格的德国电子乐团Alphaville是个简单朴实的团体，他们显现出了一流乐团的素质和水平，BryanpFerry和pMarianpGold的声音完美结合。

God played me a song 上帝为我播了一首曲子 Said sing along 让我也跟他齐唱How fragile is the sound 可惜声细如丝 When no one is around 当周围没有一个人的时候

John Mayer手中的吉他和出色的歌词唱起了赞歌，老道的民谣摇滚在原声吉他的伴奏下很快吸引了大量的歌迷。

在朋克式的发泄同时又注入了更多的人性关怀，这些人性关怀也让整个专辑除了朋克情绪的喧嚣之外更多的出现了凄凉，无助，在发泄自己的愤怒的同时表现了战争所带来的痛苦，这么做的后果就是让音乐在朋克的三和弦之外又有些另类流行的成分

聆听Sonic Youth的作品，虽然他们使用的乐器，和大多数的摇滚乐队一样，使用了鼓、吉他、贝司，但是你就是不能说出他们的风格承自于谁。同时，SY更赋与吉他噪音一种生命，在巨大、不和谐的噪音之下，创造一种空间感；使声音变成一种永无止境的旅行。

The Swell Season， 唱出我们的脆弱和伤痛

Siouxsie & The Banshees的音乐是狂野、叛逆、急激，而又带点幽闭、闇黑与自省的象徵，但他们却从不属於「地下」。Siouxsie素有「Gothic教母」之称，但现实生活中的她却不是走上堕落败坏之路的黑暗女王。

Peppermoon以超过十年时间的酝酿，流淌出兼具浪漫与气质的绝美风情，略带感伤的梦幻氛围让人绕樑三日！或许，你贪心了点；想要拥有充满人文艺术气息的左岸，却也捨不下耳鬓厮磨的香颂浪漫情怀。

Mark那迷人的嗓音，让他的演出，即便是初演歌迷也是从头尖叫到尾，在听他的歌时，让人感觉到他把我们很多的心中感受都通过他的歌曲唱了出来。而且可以说他的歌曲是越听越有味道，越听越从中找到自己的感觉。

维达独一无二的嗓音正好弥补了这个空隙，他沧桑的唱腔给他们留下了深刻印象。短精湛充满乡土气息的歌曲，带领那个时代的人一路走来。

民谣游吟诗人Shane Nicholson演绎令人印象深刻的孤寂与宿命。民谣和释放情歌的迷人声线，手指采摘吉他的音符以及哀叙的口琴。

Ville Hermanni Valo，一个习惯自嘲的硬摇滚先锋，又是个痛苦欲绝的诗人。在台上时，他一手拿着瓶红酒一手叼着支烟，好像就是以前Jim Morrison的翻版，只不过Valo的嗓子更加低沉而富有情感，他会不断引起你的注意

在柔和的歌声中带着坚定的力量，曲风充满清丽脱俗的流行乐元素，尽管在纷繁的美国乐坛Joy不是大红大紫的女星，但或许正是这点也使她的音乐和人生更加真诚和洒脱。在你沮丧或疲惫的时刻，她的音乐或许会同时带给你福音的豁然和摇滚的开朗。

正是他，将古典音乐的内涵和力量金属的气派以自己独到的音乐编排手法巧妙的融合，使Rhapsody（狂想曲）乐队的音乐史诗般宏大，散发着浓郁的意大利文艺复兴气息。

从声音的角度上看，他们更像一支劲力十足的重金属乐队，因为他们有准确且具有脉冲力的和声以及 Dexter Holland 的平滑的嗓音。