你一直在我的伤口中幽居，我放下过天地，却从未放下过你，我生命中的千山万水，任你一一告别。世间事，除了生死，哪一桩不是闲事。

《献给爱丽丝》杨启舫/诗歌 　清晨， 你沿着黑白相间的琴键， 拾级而上。 粉红的石榴裙角， 粘满浓郁的花香。 你深蓝的眼睛， 凝聚成湖， 你不知道你的名字， 已经成为， 一个东方男孩， 心中的偶像。 爱丽丝， 我的早晨献给你， 请接受， 我捎去的初阳。 你指尖划落的音符， 漫过我， 年轻的时光。 你款款而至的足音， 跨越了， 时间与空间的桥梁。 你中世纪的微笑， 至今不落， 你惋叹落日的方向， 是我， 泪流成河的地方。 爱丽丝， 我的黄昏献给你， 我的思念， 是一条穿透暗夜的， 彩色走廊。 终于，当黑色钢琴， 与黑色夜幕一起， 被轻轻合上。 开始有欧洲的小雨， 洒进， 长城角下的小窗。 我就会 默默地倚在窗前， 等待一双， 独自散步的眸子走近。 然后问她， 你的名字叫爱丽丝吗？ 二百年前， 贝多芬那深情的一曲， 是否， 已被泪水浸黄。

《爱的主题》 独守着一份苍凉 等待一个人的盛宴 相思，在纷扬的雪花里融化 凌乱的步履 追忆着往日的缠绵 重重叠叠的印痕 点破爱的主题 用你的笔 写下彼此凝视的深情 用我的叹息 紧锁温存的画面。 小提琴茹如诉似泣的声音，瞬间把我们拉进了回忆里。不可避免的长大，而回忆只能永远留在时光长河中。天堂电影院会逝去，当我们远行去成就事业，生命中的悲欣交集留在那被保存的胶片中。

心灵旋律 真的希望自己时常如今晚这样全身心置于优美的音律中，那一个个音符串联出的无比动人的旋律，散发着神秘的光芒，引领着我在空灵飘渺的旋律中找寻心灵的慰藉，踏着月光，踏着希冀，踏着音韵，在这百听不厌的天籁之音中沉醉，在时光穿梭的岁月里寻觅我心灵旋律。。。

多尼采蒂歌剧《爱的甘醇》第二幕，第二场；剧中唱段《偷洒一滴泪》 《爱的甘醇》是意大利著名作曲家多尼采蒂所写的喜歌剧中最受欢迎的一部。剧中唱段《偷洒一滴泪》是在歌剧史上流传甚广的经典唱段，也是著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂最钟爱与最拿手的曲目之一 晨曦微露的破晓时分，往往是人类最自然的本性流露之时。大自然也在这万籁俱静，万物复苏的一刻赋予我们一种希望和期待。易希的“美丽的时刻”，也是希望能完美的传达她音乐中所赋有的灵性和丰富情感 尽管都市里的喧嚣与孤寂依旧，心情的骚动与不安依旧，生命的跌宕起伏也依旧；那么，就让易希纯净柔美的歌声划过日复一日、一成不变的生活轨道，拂去心灵地图上久积的尘埃，让心乘着歌声再一次飞翔穿越这寂寞之城的天空吧！

《Magic boulevard》（魔力大道）描述的是关于一个电影院领座员唯美而忧伤的心情,轻柔舒缓的音乐响起，一幅幅凄美得电影画面也随之展现在眼前,整首歌都散發著法國式的淡淡的淒美。 从François Feldman的音乐里，我们可以看到珍惜和感动，我们也感受到了永恒和珍爱，灰色和仍怀有希望的忧郁，止不住的乡愁。他的歌曲曲风多变，常与多种曲风搭配在一起

...... 和你之间的故事再度开始 新的篇章 奔往记忆里更遥远 的方向 闪闪发亮着人的影子 令人难以去遗忘 一直 未在意 你不知落在 何处的目光 只是随意 一味地让理想膨胀 遮断前方 这份回忆 实在是 透明清爽又厚重难当 就这样慢慢 消融掉了形状 再次与你双手紧紧相牵 再次拉你去往梦中再见 即使伤痕累累也要抱住当前 去开始新的一天 再次陪你面对一起聊天 再次和你互相展露笑颜 像花蕾一样绽放着的那些明日的时间 去陪在你的身边 曾经走在同一条路 的过往 你肯定已经全都遗忘 那些美好的时光 只好 沿着这 仅存的角度 解开了捆绑 只为抓住 逐渐变模糊的昨天 紧握手掌 真心话 实在是 不是等待就能到心上 就让这声音 在此发芽成长 再次与你双手紧紧相牵 再次拉你去往梦中再见 即使伤痕累累也要抱住当前 去开始新的一天 再次陪你面对一起聊天 再次和你互相展露笑颜 像花蕾一样绽放着的那些明日的时间 去陪在你的身边 紧紧 握着不放 温暖直到地老天荒 直到失去才感到悲伤 还是初次 发觉真相 与你 迈向前方 和不定的时针一样 一旦前进就无法返航 只能向着 前方远望 再次两人去往梦中再见 再次两人互相展露笑颜 去开始吧 向这依旧晴朗舒畅的明天 再次与你双手紧紧相牵 再次拉你去往梦中再见 即使伤痕累累也要抱住当前 去开始新的一天 再次陪你面对一起聊天 再次和你互相展露笑颜 像花蕾一样绽放着的那些明日的时间 去陪在你的身边

《乘着歌声的翅膀》 作者 海涅（德国） 乘着这歌声的翅膀 ，亲爱的随我前往。 去到那恒河的岸旁， 最美丽的好地方。 那花园里开满了红花，月亮在放射光辉。 玉莲花在那儿等待，等她的小妹妹。 紫罗兰微笑的耳语，仰望着明亮星星。 玫瑰花悄悄地讲着，她芬芳的心情。 那温柔而可爱的羚羊，跳过来细心倾听。 远处那圣河的波涛，发出了喧啸声。 让我们在棕榈树底下， 静静地躺下休息。 沐浴着友爱和恬静， 憧憬着幸福的梦。 这首诗作于1822年，曾由门德尔松谱曲，是海涅最著名的爱情诗之一。 这首诗分五个自然段。前四段全是写环境，直到第五段才写出“爱情”的真意。海涅的时代是意境的时代（进入二十世纪后诗人们才开始大规模地崇尚意象）。这首诗给了我们一个非常美妙的意境，用我们中国诗论来说，整首诗有个“诗眼”，那就是“寂静”。这首诗通篇是多么的静啊，“寂静的月光”，莲花的“等待”，羚羊的“暗地里倾听”，紫罗兰、玫瑰的“轻笑调情”、“偷偷”讲童话，愈发在寂静上加上拟人化的、幽美的色彩，使那个静字像涟漪般一圈圈溢开来，静得更深，更可爱了；至于远处恒河水的喧腾，则进一步托出万籁俱寂的境界。待这个静的环境铺陈得淋漓尽至，诗人和他的爱侣才出现。这种净化了的、“静”化了的爱情理想在这么一种环境中得以实现，水到渠成。 这首诗的另一个特色是神奇。在那个时代的欧洲人心目中，东方是个神奇的世界，陌生和遥远都是神奇的导因，海涅一直对东方印度心神系之。诗中出现的羚羊是东方诗人常爱描绘的动物；把花儿散发的芬芳喻为花儿的语言，也是东方的表达方式。海涅把诗的环境放在东方，并用了一系列东方的诗歌形象，使诗歌得以神奇化，使难以表达的爱情的美妙神奇得到了充分的烘托，从而写出了作者纯真的爱情理想，那无边的向往渴望。

我心永恒 每一个寂静夜晚的梦里 我都能看见你，触摸你 因此而确信你仍然在守候 穿越那久远的时空距离 你轻轻地回到我的身边 告诉我，你仍然痴心如昨 无论远近亦或身处何方 我从未怀疑过心的执著 当你再一次推开那扇门 清晰地伫立在我的心中 我心永恒，我心永恒 爱曾经在刹那间被点燃 并且延续了一生的传说 直到我们紧紧地融为一体 爱曾经是我心中的浪花 我握住了它涌起的瞬间 我的生命，从此不再孤单 无论远近亦或身处何方 我从未怀疑过心的执著 当你再一次推开那扇门 清晰地伫立在我的心中 我心永恒，我心永恒 你在身边让我无所畏惧 我深知我的心不会退缩 我们将永远地相依相守 这里会是你安全的港湾 我心永恒... Ernesto Cortazar(埃内斯托·科塔萨尔)钢琴诗人的音乐清新缠绵，他的钢琴键有种魔力，凄美的琴音在满溢的情境夜里听来，似乎曲曲，都有一个电影般充满转折的故事。

梦见你 清晨正携灰色轻霭推云鬓 记忆袭来，如掌掴面庞； 撑起身体，吾凝视窗外 大雪纷飞....

Chris Botti的小号永远都是明亮的， 没有哀伤，坚定却又温柔。 在你精神脆弱的时候， 他若一个温柔的伴侣轻轻拍打你的脊背； 在你充满干劲的时候， 他似一位老友没有过多的言语只是在你身边默默的支持你； 在你亢奋膨胀的时候，他却不会鼓吹你的优秀， 而是缓缓地提点你莫要误入歧途。 这就是Chris Botti 的小号。 没有惊艳、没有躁动、没有歇斯底里， 就如Chris本人温文尔雅、沉着稳重。 就算你哪天突然厌倦了，他也不会随你变化， 依然安然的伫立在那里，等待着你的归期....

爱不仅仅是爱 还是彼此扶持着度过一段重要的人生 爱是把对方当作最重要的人 是一段真诚而珍贵的感情 我们不需要一段用水泥来封存的爱 即使它就此亘古不变 爱 便应该搀扶着走完这一生 不论艰难困苦 看--那落落余辉下 两个老人 紧靠着坐着 所有的语言都不必说 某一刻来临 握着手 笑着一起死去 或许那才是爱情 幸福的极致 玫瑰色的人生

《万福恩源》--赞美诗 全能上帝万福泉源 恳求垂听我赞美 上帝恩典似水长流 我们高声颂恩惠 愿主教我唱诗和谐 犹如天使颂主前 上帝恩典实无穷尽 主的慈爱不变迁 我的一生有主引导 时时刻刻蒙主恩 只求上帝永不离我 直到进入天家门 有时如羊迷失正路 主如牧者来找寻 救我脱离一切危险 为我流血舍性命 万王之王 万福泉源 请进宝贵 和平之君 听祢新妇 我们歌唱 全能上帝 万福泉源 救主鸿恩实在高深 万分之中难报一 慈悲救主恳求助我 侍奉上帝尽我力 我深知道我心软弱 容易离开我上帝 今将身心献为活祭 恳求收纳募丢弃 空灵清澈的钢琴声引人陷入优美和平静环境，有一种如风的悠闲情绪.....

聆听此曲，更是添加一份回忆，一份震撼，全碟虽然运用了类似交响乐的手法，采用了钢琴，管弦乐，却在宏伟中添加一份清醇，一份细腻，感情的色彩始终凝聚其中，不知为何，始终让我感动，让我陶醉而沉默。 细腻绵绵，恢弘的气质却没有夸张的渲染，更多的是体现一种浓浓的情味。而其中带有浓郁的凯尔特音乐元素更是添加了一份浪漫中的喜悦。

《婚礼圆舞曲》--希腊语翻译 　如果古希腊诗人荷马曾经创作音乐，它必然像这样：黑暗、神秘而富于沉思性，同时散发出红酒的醇香与海水的苦涩，悲凉与诗意并存，用毫无保留的热情去歌唱爱与失落。简而言之，这正如卡兰卓（EleniKaraindrou）——我们这个时代最具说服力与表现力的希腊作曲家的音乐。 音乐的曼妙在于一首曲中既能让你感到宁静又喧嚣的夏日阵阵的热浪，也拥有丝丝凉爽的慰藉。

温婉而优雅的旋律，音乐充满了柔情和温暖

......他清楚的意识到他的音乐只能是他自己的表达，Edvin毫不犹豫地将自己的音乐带上了融合与跨界的自由之路，正是因为他音乐里独特的细腻演奏与奔放的激情.....那豪放从容的旋律可以和马克西姆媲美。虽然他们不是演奏同一乐器的艺术家，但是他们的乐魂同样璀璨。他们对美的渴望，对艺术的追求都是一样的。

《琵琶语》 《琵琶语》是电影《一个陌生女人的来信》中的背景音乐、片头片尾曲。 　　《琵琶语》幽远的意境与《一个陌生女人的来信》中电影的基调很吻合，女主人公的独白搭配《琵琶语》直刺人的灵魂深处，从内心升腾起一股淡淡的哀伤，爱情从来都是一个人的事，我爱你，却与你无关。《琵琶语》诠释的很到位。

没有过多的言语。只是觉得好听感动！ 印象主義的手法被借用，鋼琴的音律卻不完全多變、浪漫，顯得更正，純而不雜，構成笛聲飄逸的基礎；笛聲彼而起伏轉為清亮時而低迴嗚咽，對照鋼琴的冷靜不失柔情，似竹林簌簌落葉，或風中落紅紛紛而枝頭不落。是異國的陌生，是故鄉的柔腸。 似有一腔欲要喷涌而出的悲伤，却又每每在句末收敛。为何要此般坚强？似在说，女子虽多愁，女子亦自强，人前泪不弹，但望落花悄感伤

《我是如此爱你》 我是如此爱你 .别人问我有多爱 我是如何活到现在 我告诉他们，我不知道 我想他们会明白 . 生活曾是多么孤独 我得到重生 . 就在我们牵手的那一天 . 是的，我知道 生活可以多么孤独（无爱） 只有影子陪伴着我 . 黑夜令我困顿 . 但它不能 使我沮丧 .因为，此刻有你在身旁 你也是爱我的 你的所思所想都是为我 . 你放飞我的心，我因你所做的一切而幸福 生活的书，总是短暂， 但读过一页就会明白 我的信仰中，除了爱，一切已死 我是如此爱你，人们问我有多爱 我是如何活到现在，我说我也不知道 [提琴的余韵如流水般清澈，倾诉着重重的心事。] [钢琴的旋律像丝绵般柔软，安抚着灼热的灵魂。] [这是一段爱与情的对话。缓缓地弥漫整个房间，轻轻地萦绕耳畔，带来久违的平静与释然。。。] —《我是如此爱你》 我是如此爱你……旋律如流水般划过心间，倾述着爱的低语；音符缓缓弥漫在耳畔，久久不能化开……

选择雨中相约，没有伞的漫步，就是为了聆听脚步在雨水里泛起的节奏，谛听心灵的浮动，是否不约而同，是否轻重一致，那是追逐浪漫，还是在寻求某种吻合，或者是为了感受那种舒展而畅快的淋漓，直白的与梦对话。

克里斯托弗·杨《谦卑和爱》 在这个世界上，或许是没有什么别的群体像基督徒那样对人的灵魂那样关心和怜悯的了。对基督徒来说，灵魂的得救是人在这个世界上的头等的大事。 《造物弄人》向我们揭示的，正是这位进化论的创始人在理性光芒掩盖下的那一颗痛苦挣扎的心灵。 .......庄重的优雅下，藏着的是无数隐忍的情感，这些情感渗透到每一个细节中。

巴仁布雅尔演唱的《天边》。这是一个很爱大草原的牧马人，奔跑如狼，彪悍如虎，骑术高超，歌声就像套马杆，每一匹奔跑的马儿都像是一颗跳动的音符，在套马杆的挥舞中，迷人的旋律回荡在无尽的草原上。