德彪西《月光》 阿希尔-克劳德·德彪西（法语：Achille-Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法国人，是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。

《回忆》

作者为Max Richter，钢琴家，作曲家。出生于德国，幼年时移居英国。并在爱丁堡的皇家音乐学院接受了传统音乐教育，并一直致力于前卫的试验型音乐，将电子与环境音乐结合再融入古典音乐进行创作，他也热衷于将不同类型的音乐交汇、互通。

福莱《安魂曲》 加布里埃尔·福莱（Gabriel Fauré，1845年5月12日—1924年11月4日），法国的作曲家、管风琴家、钢琴家以及音乐教育家。福莱前承圣桑，后继者则有拉威尔与德彪西；早期与圣桑一同为法国国民乐派奠基，后期在巴黎音乐学院任内力行改革，提拔后进，对于法国近代音乐发展起了轴承的作用。福莱的音乐作品以声乐与室内乐闻名，在和声与旋律的语法上也影响了他的后辈。

霍尔斯特《行星组曲——海王星》 《海王星--神秘主义者》这最后一个乐章在给人以寂静温柔之感的同时，又表现出神秘莫测与朦胧的太空景象。乐章的第一主题就是以这种色调构筑起来的。钢片琴、竖琴和小提琴的大量运用，渲染出迷茫的神奇景象。这一乐章使用用了合唱来增加效果。总谱上注明:"合唱队应置于舞台边邻近的房间内，房门要开着，直到全曲的最后一小节，这时门要轻轻地、静静地关上。合唱队。以及可能需要的人和一些副指挥，都要用屏幕与听众隔开。"

阿尔沃.帕特（Arvo Part）《献给阿丽娜》 阿尔沃·帕特（Arvo Part，1935年9月11日─）出生于爱沙尼亚派得，是20世纪的爱沙尼亚作曲家。他的作品包括Kanon Pokajanen、De Profondis、Te Deum、Passio、Tabula Rasa等，以合唱圣乐最为人所知。有些人称他的风格做“神圣简约主义”

阿尔沃.帕尔特是爱沙尼亚第一位赢得世界声誉的作曲家，他的“宗教简约派”音乐——虽然他自己从不承认这个标签——在美国广受欢迎，音乐中的沉静与宗教气息令他被奉为圣徒。 作为一位当代音乐作曲家，帕特的畅销与受欢迎程度简直是个奇迹。实验、激进的当代音乐即使在学院中也是因晦涩而臭名昭著，帕特的音乐却异常动听，被广泛地编舞，用做影视剧配乐，甚至出现在几米的漫画电影《向左走、向右走》里。帕特早年曾着迷先锋音乐，尝试过20世纪的主要音乐流派新古典主义和序列音乐，直到他经历一段长达六七年的人生低谷，经过艰难寻觅，从1976年的钢琴曲《给爱莲娜》开始，帕特找到了自己的音乐风格，也确认了自我，他开始写作这种简单、缓慢、质朴而玄妙的音乐。

马勒《第五号交响曲》 古 古斯塔夫·马勒 古斯塔夫·马勒 斯塔夫·马勒 (Gustav Mahler,1860年-1911年)，杰出的奥地利作曲家及指挥家。出生于波希米亚的卡里什特，童年即显露音乐的天才，六岁参加钢琴比赛，八岁已能为别的孩子教课，十五岁进维也纳音乐院学习，后改学作曲及指挥。1885在莱比锡指挥门德尔松的清唱剧《圣·保罗》获得巨大的成功，后被聘为布拉格歌剧院指挥。还曾在莱比锡、布达佩斯、维也纳等地歌剧院任指挥，遂成为当代最伟大的指挥之一，是现代音乐会演出模式的缔造者。

霍尔斯特《行星组曲——金星》 《金星--和平之神》与上一乐章凶残的战争音乐形成了鲜明的对比，这一乐章显得格外宁静安谧。它使人想起了一个没有电闪雷鸣、远离战争喧嚣的世外桃源，到处呈现出一派和平安乐的景象。评论家认为，长笛和法国号的延音表达蝉鸣，竖琴表现溪水，种琴和钢片琴表现清泉，小提琴表现情歌。

帕赫贝尔《D大调卡农》

舒曼《梦幻曲》