<Pirates Of The Caribbean: On Stranger Tides> 加勒比海盗4：惊涛怪浪 《加勒比海盗》系列前三部曲所呈现出来的风貌与惊喜也许至今仍在令全球影迷回味不尽，从剧情设定，海盗文化抑或是片中人物角色的造型乃至道具，都使迪士尼获得了当初意料之外的成功与实际的利益。但是随之而来的是影片节节攀升的制作成本，从第一集的1.4亿美子到第三集的3亿，纵是这样的娱乐大鳄也多少有些吃不消，尽管第三集全球票房最终收益达到10亿，但其实抽成下来迪士尼却未赚到多少，因此削减成本成为影片系列得以延续下去的首要手段。

Good morning! In less than an hour, aircraft from here will join others from around the world. And you will be launching the largest aerial battle in this history of mankind. 　　　　 Mankind-----that word should have new meaning for all of us today. We can't be consumed by our petty differences anymore. We will be united in our common interests. 　　　　 Perhaps it's a fate that today is the 4th of July; and you will once again be fighting for our freedom, not from tyranny, oppression, or persecution-----but from annihilation. 　　　　 We're fighting for our right to live, to exist. And should we win the day, the 4th of July will no longer be known as an American holiday, but as the day when the world declared in one voice:"We will not go quietly into the night.We will not vanish without a fight. We're going to live on. We're going to survive." Today, we celebrate our Independence Day!

<2012> “人类终结者”Roland Emmerich看来真是要终结“灾难片”这种类型了。1996年的《独立日》之后，谁还能找一艘更大的外星人飞船更彻底的在全世界各大城市搞破坏；1998年的《哥斯拉》之后，谁还能找一只更大的怪物让它更放肆的摧毁纽约；2004年的《后天》之后，谁还会再用环保之名让全球变暖在3周之类恶化几乎灭绝全人类？而《2012》更是将灾难演绎到一定程度的极致，无论是向《海神号》致敬的海难戏，还是惊心动魄的地震，火山爆发，海啸...《2012》几乎“包罗万象”应有尽有。而在灾难的面前，人类生离死别的悲苦，个人英雄主义的壮烈，人性的黑暗与光辉，也都被Roland Emmerich说烂了。好莱坞灾难片或许不会就此终结，但是想要再创新已是很艰难了。

<Inception> 盗梦空间 ◆《Inception》其实早在2003年拍完《白夜追凶》时便已想投给华纳制作。而华纳也确实答应了。但当时剧本都还没写好。而Nolan也觉得不该把它当成一件差事来做，而是该慢慢的把它写好，写好了再找公司发行就行了。他本以为花几个月就能把它写好。但怎知要八年后才能把它完成。 　　　　 ◆《Inception》是自1998年的《Following》以来Nolan第一个原创故事。其他的作品都改编自漫画或者小说。 　　　　 ◆它是第五部Nolan打进imdb Top 250的电影。其他四部包括《记忆碎片》(2000)、《蝙蝠侠之侠影之谜》(2005)、《致命魔术》(2006)和《蝙蝠侠之黑暗骑士》(2008)。 　　　　 ◆拍片期间，导演把剧本情节完全保密。只对外宣称这是一部「设定于意识空间」的「当代科幻动作惊悚片」。 　　　　 ◆电影的拷贝运送到各大影院时，名字写成「Hour Glass」。 　　　　 ◆电影的迷宫标志，是刻意模仿电影制作公司Syncopy的标志的。 　　　　 ◆摄影师Wally Pfister称，华纳公司曾希望Nolan把《Inception》拍成3D。但Nolan一口拒絶了，因为那会「干扰观众欣赏Inception的故事。

Nolan（电影导演）不会拿出“这~是~一~个~梦~”这样的陈词滥调。但事实是他剪掉了在陀螺倒下的片段说明有一个含义。他是在你脑中种下了一个怀疑的种子。他在观众身上用了inception的方式以使观众探究这个结局。因此这部电影的思想对观影者来说成为了现实，更深刻地去思考那些从前从不会做过的事。

<Resident Evil: Afterlife> 生化危机4：战神再生 【生化危机4：再生】的剧情还是那样狗血，好在这次的娱乐性很强。除了3D效果做的不错，剧情中各类耍酷桥段简直就是直接从别的影片里复制而来的。动作打斗视觉效果上有【300】的快慢镜头剪辑，【骇客帝国】里的瞬间转移、子弹时间甚至第二部里崔妮蒂跳窗一跃。场景设计上有【2012】翻拍的洛杉矶末日景象，【阿凡达】里克隆来飞行器，而人物设计上爱丽丝和克莱尔简直就是【刀锋战士】上身的一对【末路狂花】。僵尸阵营中多伯曼丧尸犬、虫嘴丧尸男和巨型斧头男算是开胃菜，终极BOSS人气反派斯威克才是重点。

谍影重重1：伯恩的身份 很男人的一部片子，象港片中《枪火》和《暗战》一样。情节紧凑，只是比起《反恐24小时》还是可以稍微喘过来气些。背景是一个美国秘密组织训练的特工在一次行动中受伤并且失去记忆。好象特工片都爱选这个背景，很早的那部《特工狂花》也有类似的失忆情节。 　　 伯恩在影片中几乎无所不能，而且动作协调的很美，让人看的很享受。女生肯定会有一种虚拟的保护感，而男生则会有一种崇拜和羡慕的情绪。其实，训练伯恩的人在找到他时这样概括他的身份：你是美国政府的财产，你是一件价值3000万美元的武器。这样看来，这种无所不能只是一种国家行为的集中体现，只不过载体不是一辆高性能的坦克，而是一个有点帅的血肉之躯罢了。 　　 要求自己象特工一样生活显然是很辛苦且不切实际的，然而，有些时候，特别是面对危机，试着用特工的思维方式去看待问题也许会很有效，特别是对于男生。比如：在公众场合低调但洞察四方，处事逻辑且有预见性，按照对于自己危害的优先级逐次排除险情，临危不乱胆大心细，保持良好体魄和积累各项工具的使用技能，宽广的知识面等等。

<X-Men: The Last Stand> X战警3：背水一战 我喜欢《超人》，喜欢《猫女》，喜欢《蝙蝠侠》，这些电影虽然庸俗，但总能给我娱乐。相比来讲，我喜欢《X-MEN》更甚于前者。因为《X-MEN》除了娱乐外还能让我思考点别的。 　　 《X-MAN》的故事是关于未来的，一部分人类的基因发生了变异，产生了各种难以想象的超能力。比如会飞，手会喷火，能凭意念移动物体，甚至能转化物体。于是普通人，与变种人的矛盾就出现了。 　　 在第三部中，人类发明了一种所谓的治愈药，能消除变种人的超能力。变种人的领袖之一万磁王因此向人类宣战，而人类也将治愈药制成武器，与变种人对抗。另外，一个能力超强的变种人是片中的主角，珍，她拥有几乎能转化一切物质的能力。像上帝一样无所不能，而且能读人心，能预知，简直像上帝一样无所不知。

特洛伊 有的时候，神话与历史的界限不是很分明。在特洛伊城遗址被施里曼发现之前，特洛伊和木马记在西方世界就已人尽皆知，但没有人认为这些是曾经真实存在过的历史。直到1873年6月15日，被岁月尘埃掩埋了几千年的特洛伊城终于在施里曼的执着追寻里与世人见面。一直以来，我对神秘的古代文明有着强烈的兴趣，很小的时候就看伊阿宋智取金羊毛，提修斯魔宫屠牛的故事，让我对希腊神话和英雄故事有着非比寻常的热情。凡是有关古希腊的书籍或者是电影，我都爱看。沃尔夫冈·彼德森的《Troy》自然不容错过。 　　 特洛伊的故事，已被多次搬上屏幕，如果说以前的都以神话传说的形式讲述的话，这次的电影则更象是在重现那个人神共处、英雄辈出的年代。去年的夏天，看了美国拍的电视电影《Helen of Troy》，那是为帕里斯王子的纯洁爱情而拍，并且把伊利亚特里英俊、勇猛又不失良善的大英雄阿喀琉斯拍成了一个以杀人为乐的嗜血狂人。《Troy》还了英雄本来面目，可以让阿喀琉斯看着脚后跟上的箭倒下时无悔此生。

<The Mummy> 木乃伊 虽然是含有恐怖元素的探险类电影,<木乃伊>却显得精致许多,情节紧凑,画面也一直保持统一,一直是那片纯净又迷人的金黄色.它们将埃及那种神秘又致命的美丽表现得充满张力,令人神往,至少我是这样. 　　 我跟影片的主角伊芙琳不一样,我没有探险家的父母,没有潜心研究古籍的定力与耐心,甚至没有足够的热情可以不顾后果地去探寻.所以我只是坐在这里,像发了毒誓的凡尔纳只有在自己的幻想中去旅行.去发掘生命的奇迹. 　　 而伊芙琳不是,她踏上了那片迷人的土地,她触摸到了那些古老的遗迹,她深入了风暴的中心,因此她成为了传奇,尽管那些只是虚拟,我也心甘情愿地相信.我看着她在那些危险中成长起来.一开始她只是想探险,她把这些当做游戏,而当她真的看见了实现童年梦想的可能性时她便再不肯说放弃.她的勇气牵引她去完成那些不可能的任务,去寻找"黄金金经".这个时候那些热情让她变得无所畏惧.而后是责任让她坚持,是她打开了亡灵书,是她唤醒了邪恶的大祭司,是她带来了世界的灾难所以也要由她去负担后果尽管她还不知道用什么样的方式,她只知道不可以放弃.再后来她学会了牺牲自己虽然自己心里已经装满了恐惧.角色的成长往往是让观者最感欣悦的事情,这一点<木乃伊>做得很成功.想起安妮的一句话"女人是会随着时间的流转而逐渐变得坚硬和实用起来的." 　　

“为什么要让我们八个人去救一个人呢？” 　　 这便是《拯救大兵瑞恩》中八人小组面临的抉择。置身于瞬间万千生命消逝的战场，他们却要冒生命危险让一个素不相识的人脱离危险。 　　 生活中类似这般普罗米修斯式的死劫比比皆是，战争就是绝佳的例证。它甚至总是忠心耿耿地伴随着人类的所有成就与辉煌，然后一丝不苟地把它们化为灰烬。荒谬之处就在于，为了剪除这人世间的一大荒谬，我们必须要打着“和平”和“人性”的旗号来继续荒谬。这似乎有了一点宿命的味道。 　　 执著于这荒谬自然徒劳，要紧的是我们看到，普罗米修斯们始终拒绝选择逃避对荒谬的挑战。一切无妨是悲剧，但只要那大写的“人”字不动摇，历尽恒河沙数的劫难也不会失去那份纯真的坦然和希望。更何况，生命与生命之间不负责任的价值比较毫无意义，生命的本能也不会给予人们权衡利弊的时间。

星球大战前传1：幽灵的威胁 星球大战和星球大战前传这两个三部曲虽相隔17年之久，但其中关于民主自由与独裁对抗的的时代背景却是相通的。当科技高度发达的条件下，即使是已经实现了超光速星际旅行，我们对政治架构的设想仍然是民主与独裁。三部星战是一个独裁的帝国向民主联邦的发展，三部前传又阐释了一个民主联邦又是如何演变成了独裁的帝国。 　　 卢卡斯在法国戛纳举行的《星战三》全球首映礼上说，在20世纪70年代开始创作“星战”系列影片时，他想到了越南和尼克松，想到了古罗马和恺撒，想到了“民主”如何演变成“独裁”。 在70年代，尼克松重用自己的白宫幕僚班子而对国会的监督视若无物，被媒体称为“帝王总统”，最后因水门事件弹劾下台。而在，21世纪初的美国，小布什利用国内反恐的需求，推行了一系列反恐议案，这些都对美国民主分权制衡的核心价值产生了严重的威胁！于是产生了一系列警惕这种变化的电影《V字仇杀队》，《华氏911》等等。 　　 回到这部影片，在星战前传中，先是贸易联盟，再是分离主义联盟和克隆人战争，也是一系列的外部威胁使得联盟将权力集中于帕尔帕丁。于是国家向极权堕落。 正如卢卡斯本人所说的：“这好像都遵循着相同的规律，外来的威胁要求加强内部的控制，民主则因为内部争斗而不能正常运作。我希望这种情况永远不要在我国出现。” 可惜每次历史上这样的事情一次一次的发生。当国家经历动乱时，或是发生革命，强力人物掌权，于是建立的新的政府必然是一个独裁的极权政府！ 　　 《星球大战》中，帝国最后崩溃了，一个新生的共和国诞生~同样，我们的毕生追求，难道不正是为了自由，民主，让人民享有一切吗？尽管这一切还非常遥远。 扯远了，最后引用韩寒的一句博文做结尾：我们只是站在这个舞台上被灯光照着的小人物，但是这个剧场归他们所有。我只是希望，我们每一个舞台上的人，甚至能有当年建造这个剧场的人，争取把四面的高墙和灯泡都慢慢拆除，当阳光洒进来的时候，那种光明，将再也没有人能摁灭。

<300> 斯巴达300勇士 《300》不同于梅尔·吉普森的《受难》，虽然它掀起了与后者不相上下的舆论飓风，《300》没有什么实质性的颠覆，无论是在意识形态上或者电影的综合价值上。虽然因为伊朗政府的意外抗议，它的话题性似乎在电影之外亦有所延展，但其本身其实并不具备任何革命意义，单就娱乐性来讲，它也基本无法和《骇客帝国》这样的前卫电影相提并论，尤其剧情，简直不值得推敲。这么说，并不表示它就不是一部极具观赏性的电影，它MTV风格的画面，它骇人听闻的造型，甚至它煽情的重金属配乐和比比皆是的希腊化语录体的精辟台词，都充满了针对观众感官和情绪的挑逗与挑衅。

<Pirates Of The Caribbean: The Curse Of The Black Pearl> 加勒比海盗1：黑珍珠号的诅咒 海盗历来象征着自由，恩，其实细想，他的真正意义不在杀戮抢劫，而是自由自在的航行，充满惊奇的冒险，当然还有诱人的宝藏。 　　 杰克船长当之无愧的是影片中的男主角之主角，对他的刻画远远高过威尔，从杰克的出场就奠定了整部影片的风格——型男……我们就围绕加勒比头号型男来展开这篇文章。 　　 杰克是彻彻底底的自由派，与威尔的爱情至上形成了鲜明的对比。影片的最大矛盾冲突就在于爱情和自由的冲突，两者的冲突贯穿于整部影片，体现在每一个角落。影片的一开始，威尔跟伊丽莎白的爱情就一直纠结着我们，本来没有任何悬念的恋爱史却偏偏被弄得如此曲折。是伊丽莎白中途变心喜欢上杰克了吗？我倒不这么认为，如果说影片的导演是个女权主义者一点也不为过，但很显然不是个完全的女性解放者，在伊丽莎白心中，杰克只是自由的象征，她向往那种海盗的自由生活，虽然身体里没有海盗的血液，却比威尔更渴望当一名海盗。第三部结尾，当伊丽莎白率领海盗大军迎击英军的时候就是她这种情感的至高点，一副海盗之王的架势。 　　 我们回到杰克身上，杰克有没有喜欢伊丽莎白？一个不希望被爱情束缚的男人，当然也不会留恋于伊丽莎白，这也是为什么有这么多女人扇他巴掌的原因。现实生活中爱情和自由理应是可以兼得的，但影片却将两者完完全全的对立起来，伊丽莎白的罗盘指向杰克，其实是她心中对自由的追求高于对爱情的渴望，这也是她与威尔的感情出现危机的时候，而影片的结局，威尔与伊丽莎白得到了盼望已久的爱情，却失去了自由，以十年一见的代价换来了永恒的爱情，这正是影片主题所在。想想，威尔为给他老爸自由，需要以自己的爱情为代价。同样另一方面，那个喜欢伊丽莎白的将军，当他真正选择爱情的时候也是他生命终结的时候。这样的矛盾影片中无处不在。 　　 杰克最后——或者说自始至终都选择的自由，他的小船他的藏宝图以及他放荡不羁的个性都是他自由的表现。影片之所以波折，不是因为杰克也不是因为威尔，而是因为伊丽莎白的内心矛盾，也就是她心中对爱情和自由的选择的矛盾。但影片的结局却不适合让伊丽莎白跟杰克在一起，因为这需要以牺牲杰克的自由为代价，海盗没了自由那还叫什么海盗，就成了长满触须的大章鱼……

<Batman> 蝙蝠侠前传1：侠影之谜 美国片为什么在国人心中占据着很大的地位,因为他们拍的太过于精彩. 　　 哪怕是在夜深人静的晚上,我还是睁着眼看完了<侠影之谜>. 　　 童年的他是害怕蝙蝠的小男孩,曾经因为歌剧中的蝙蝠造型拽着父亲颤抖离场.遗憾的是父母在他的眼前被枪杀.他幼小的心灵充满了愤怒. 　　 愤怒不等于毁灭,他不以复仇之名,却想和父亲一样拯救高森市.这种气势会深入人心.不由的和他一起奋斗. 　　 好的电影是让所有看它的人一起受感染,一同随着情节的曲折变化多愁善感.

<Chariots Of Fire> 烈火战车 拍摄于1981年的英国电影《烈火战车》（Chariots Of Fire），系根据真人真事改编，获得了包括最佳影片在内的四项奥斯卡奖，一直被认为是体育励志电影的经典。影片用倒叙的手法，由1978年哈罗德的葬礼开始，回溯了英国历史上这两个伟大的短跑选手那振奋人心的跑步。与其说这是一部描写个人奋斗的励志片，不如说它展示了一个人内心坚持和信仰的勇气。 哈罗德有张与亚伯拉罕•林肯一般瘦削冷峻的脸，他的强硬高傲源于他的敏感自尊，跑步是他赢得尊重的方式。他要克服歧视不公，克服内心对于不可知的力量的恐惧，克服来自世俗社会的压力。当校方因为他聘请专业教练而给予他警告时，他冷静而坚决地对抗着代表世俗观念和体育精神的学校当局，因为，他追求决不仅仅是体育之内的事情，而事关个人的尊严和价值。 　　 埃里克面对的有家人对于他远离事奉的责难，他想方设法让家人明白，主需要他的胜利，主给了他善跑的双腿绝不是没有理由的——但为了信仰，在最后的时刻，他却拒绝在安息日比赛。这时候，他要对抗的是世俗的王权，整个英国，甚至为此要背上叛国者的名声。但他没有后退，在必须要选择的时刻，人只可能听从一个召唤。 　　 哈罗德代表世俗，埃里克代表神性。但是电影没有简单地厚此薄彼，他们都值得人们尊重。内心的偏见、歧视、不公必须被克服，身体的障碍、肉体的沉重亦必须被超越。我记得哈罗德等候发令枪响时的万籁俱寂，一个异类而孤单的身影即将向既定世界的规则发起挑战。我更记得埃里克跑步时那种奇特的姿势，高昂头颅，满脸欢欣，眼睛甚至不看跑道，“我跑步的时候感觉到主的高兴”，“尊重我的，我必看重他”，主会领着我双脚跑向终点。而这两个伟大的年轻人，也从此成为了终身的朋友。

<Rocky II> 洛奇2 这就是洛奇强于运动鞋式励志之所在：他真实、真诚，更能给人的内心灌注力量。所以，最后的比赛貌似是全片高潮，但其实只是水到渠成的给出一个结果罢了。当洛奇在清晨艰苦训练，跑上高处独自振臂陶醉时，他就已经是他自己的君王。 　　 我们承认这个世界上有些事情就是impossible，但我们要勇敢的生活。我们不能飞，但我们迈出的每一步都要坚定有力。

<Pearl Habour> 珍珠港 这部电影还有太多太多感人的细节与镜头。电影是没有国界的，从电影中得到的震撼更是没有国界的。Evelyn说American suffered,but American grew stronger。同样的We suffered,But we grew stronger。作为经历了这么多大灾大难中国人，同样可以从苦难与伤害中走出来，变得更坚强。

<The Last Samurai> 最后的武士 片中涉及到19世纪的两个世界国家：新大陆的美国和正在明治维新的日本，背景很有意味。战争场面设计的也算不错。我一直喜欢看好莱坞拍摄的冷兵器时代的战争、魔幻影片，因为这会让我感到“血都是热的”。比如，《勇敢的心》、《魔戒三部曲》等。我一直有一个疑问：中世纪开化之前的欧洲会诞生一个骑士阶层我们并不感到其奇怪，可是位于东亚、曾经沐浴着中国文化和风的日本列岛，会诞生一个天下皆知的武士阶层，这一点与中国截然不同。封建社会中的中国从来没有出现过类似于骑士和武士的“职业军人”，这其中的根源是什么呢？抑或也是深层文化的原因？几不得而知。日本武士的装备最具代表性的就是日本刀，在片中表象的十分锋利，尤其是奥尔根杀掉跟踪他的几个曾经的武士那一段，把武士的动作表现的十分精粹：迅、猛。当时日本的相关冶炼技术已经比较高了，所以日本刀才会那样锋利。可是终究还是抵挡不住枪炮的。另外，片中的另一种武器弓箭给人的印象也十分深刻——难怪在冷兵器时代弓箭的出现甚至都改变了作战方式。