歌单介绍
特邀推荐嘉宾: 贾鹏芳:国际浪漫派二胡演奏家、知名作曲家 1、您个人的学艺经历, 我个人的经历比较简单。从八岁开始,在哥哥的影响下学习二胡,1978年年初正式进入中央民族乐团工作,后来担任了二胡独奏演员,乐队副首席等等职务,一直工作到1988年。后来就去了日本,普及二胡文化。 对二胡器乐发展、演进的科普 在很长一段时间,二胡这件乐器是随着戏曲音乐发展起来的。 作为音乐会上演奏的二胡,它的历史更加现代了。刘天华先生最后确定了二胡的“定音”(指:空弦的音高),把二胡这种“民间戏曲伴奏乐器”提升到“音乐会独奏乐器”。50年代初,艺术家阿炳老师(华彦钧)的作品《二泉映月》更是家喻户晓。 后来由于民族器乐团合作需要,把二胡经过了改良,例如:把『弦』换成『金属弦』等等。因此二胡就变成了非常具有表现力、演奏范围宽广的“现代”乐器。 到现在中国的演奏家带着自己的乐器开始走出国门,把这件中国古老的乐器带到了全世界,在世界各地演奏,并创造着更多新的音乐。 2)、对中国民乐在国外传承及创新方向的看法。 比如:电声的加入,东西方音乐元素融合编曲。 中国的民乐最大的特点就是它音色的不同,与西方使用的小提琴、大提琴、钢琴不一样,它是有东方音乐的音色特点的。 中国的音乐旋律性非常强,相对来说和声方面弱一些,节奏也偏于单调。如何丰富“和声”与“节奏”两个方面的音乐表现力?把西方音乐的特点运用到中国民乐的演奏当中,这样会让音乐变得更加丰富。 实践很重要!只有多去做、多去尝试,才能找到一条中国民乐在国外传承与创新的发展道路。“作曲技法的融合、演奏家相互演奏撞击的融合、与时代的融合、你所在国家音乐方向性的融合……“等等。 中国的二胡和西洋的小提琴是最接近的,都是『弓弦乐器』。但我认为二胡要走它“独自的一条道路”。“乐器的表现力、音色的变化、歌唱性的展露、音符之间的过度……”这些都可以在二胡这件乐器上做到,这样再去和西方的乐器结合才是正确的。“融合之路”是漫长的,正因这样它才更具魅力,这条路我也会一直走下去。 3)对世界音乐、New Age(新世纪音乐)风格的理解。 音乐是要和心灵形成对话的,我认为这才叫好的音乐。 关于新世纪音乐。它能帮你解除精神上的紧张,消除疲劳、压力,让你得到心灵上的休息。这种音乐通常不会很激烈,不具故事性,是很自然的围绕在你的身边。
更多关闭
贾鹏芳:二胡演奏家知名作曲家推荐歌单
创建日期:2019-04-19 15:04:47
更新日期:2019-04-19 15:49:54
播放次数:1976
全部播放
74
分享
手机试听
18首歌曲歌手专辑 时长
1
05:04

《茉莉芬芳》专辑大多数都是中国的歌曲,比如大家耳熟能详的江苏民歌《茉莉花》。这张专辑对二胡这件乐器“最擅长的部分”——歌唱性 进行了集中的介绍,这也是我的创作初衷。专辑作品同时加入了很多现代乐器的和声配器,例如:吉他等等,使其更加丰富。 在很长一段时间,二胡这件乐器是随着戏曲音乐发展起来的。 作为音乐会上演奏的二胡,它的历史更加现代了。刘天华先生最后确定了二胡的“定音”(指:空弦的音高),把二胡这种“民间戏曲伴奏乐器”提升到“音乐会独奏乐器”。50年代初,艺术家阿炳老师(华彦钧)的作品《二泉映月》更是家喻户晓。 后来由于民族器乐团合作需要,把二胡经过了改良,例如:把『弦』换成『金属弦』等等。因此二胡就变成了非常具有表现力、演奏范围宽广的“现代”乐器。 到现在中国的演奏家带着自己的乐器开始走出国门,把这件中国古老的乐器带到了全世界,在世界各地演奏,并创造着更多新的音乐。

2
04:46

这首作品写的是北海公园晨雾中娇美的荷花,同时也融汇了我离开家乡、初到北京的心情。至今它有很多不同的版本,也有填词之后变成歌唱曲的《睡莲》,美国西部芭蕾舞团也用这首《睡莲》音乐去创作芭蕾节目。

3
06:23

我的故乡在黑龙江佳木斯市,它的北面就是松花江。冬天的松花江结了很厚的一层冰,江上有行人、卡车、马车在通行。实际上在厚厚的冰层下面,河流还在不停的流淌,河中生息的鱼儿也在顽强的存活着。这让我感悟到:我们即使在非常艰难、“寒冷”的困境中也要坚强的走下去。“冰河”这股力量一直震撼、推动着我,因此就有了这首作品。希望大家能够喜欢!

4
03:10

大家都知道火烈鸟是粉红色的,在我的作品中为什么是蓝色的火烈鸟呢?因为我把它写成蓝色,想像它是一种不一样的存在。人要活出自己的特色,积极、开朗的面对生活的一切,这也是我创作这首作品的原动机,它饱含了我对美好生活的憧憬、向往与热情。

5
04:39

这首歌是电影《大护法》的印象曲,当时受到了国内创作团队的邀请,从而创作了这首作品。周深的演唱也让我非常的感动,我也经常把这首作品呈现在舞台上,大家也都非常喜欢。

6
03:58

作品非常精彩,它的原曲也有我的二胡演奏参与。筹备专辑的时候就把这首二胡版本的纯音乐《墨痕》收录了进来。当时在东京录音的时候,两位原作者都在现场听了我的录制演奏,一曲终了,三个人纷纷感动落泪,这个画面我一直记忆犹新。

7
04:58

这首歌的前身是服部克久老师的作品《风的摇篮曲》,在30年前(1989)东京录制的。后来我在服部克久先生的音乐会上担任独奏演奏家,知名歌手姜育恒听了这首曲子非常感动,在旋律上进行了改编,录制成了歌唱曲《一个人》,作品也非常好听、精彩。

8
04:59
9
05:07

古筝演奏家姜小青。我来日本的时候古筝演奏家姜小青在日本已经非常活跃了,她是中央音乐学院的高材生,她的活动在日本也非常的广泛,日本的电视广告音乐她也做了很多,担任歌手演唱、作词等等,她的古筝演奏非常精彩! 推荐她近年的一张专辑《留恋夏の记忆》,是她全创作的,同时我也参与了二胡部分的演奏。我觉得非常好听,推荐给大家!

10
04:46

琵琶演奏家邵荣

11
09:02

琵琶演奏家蒋婷,她的歌,演唱的也非常好!

12
06:54
13
03:11

我和日本音乐家合作得非常多,在这里推荐作曲家:服部克久。他是日本最具代表性的音乐家之一,是日本作编曲家协会会长,在日本久负盛名。他的作品非常自然,二十多年来他都在追求同一种音乐风格的创作:音楽畑(音乐田园)。他的音乐非常有品位,能把听者带到非常自然的环境中陶冶情操,是日本德高望重的一位知名作曲家。

14
03:22

另外一位作曲家:渡辺俊幸。我和他的合作最起码有十五年了!他也为我写了很多作品:《舞曲》、《上海之夜》、《永远》等。此外,他还打爵士鼓、指挥交响乐队、在大学里当教授……是一位非常有才华、深度、全面性的音乐家。

15
04:52

京田诚一:我的作品《宁月》,《游园》是由京田诚一先生创作的。

16
04:29

梁邦彦:他是平昌冬奥会开、闭幕式的音乐总监,与他的合作也有15年历史了。他的音乐很宽泛,以“电子和声”为主的旋律谱写了很多,他的钢琴弹奏也非常的精彩,有很多即兴的表演。他的作品很年轻、有想法、很赋音乐独创性。代表作品:《十二国记》OST原声大碟。

17
02:17
18
02:15

歌单君的更多作品

评论

0/300
评论
最新评论
更多评论
/